神马文学网[电影众论]从日本电影到中国VI
来源：百度文库 编辑：神马文学网 时间：2024/09/21 08:48:29
1、《切腹》
第二次看小林正树的影片了，《切腹》，1962年作品，黑白，立体声，片长120分钟。上一次是他的《夺命剑》（又名《上书讨》），感动得让人流泪的电影。如果说，《夺命剑》是日本武士时代里随时可能发生的一场冤案，那么，这部《切腹》则是日本武士时代的最终挽歌。
和平时代，幕府的任意削蕃，武士的流离失所，为了一份工作，他们甚至以切腹来换取他们在窘迫生活中的最后尊严。同样是关于男人，关于武士的电影，还是小林正树的电影让我感受到更多热血方刚，和那种“明知山有虎偏向虎山行”“孤注一掷”的英雄主义气节，以及“寡不敌众”的悲剧情节。《夺命剑》也是，最后，那个武士独身一人同一个蕃的武士和兵卫搏斗。
小林正树的电影里从来都没有什么传说中的“斩虎屠龙”、“横手刀”等神功展现，而是让人看到那个武士同众人一一砍杀。从汗流浃背到遍体鳞伤，从稳扎稳打到步履微艰，最后咽咽一吸的时候，还要被无数的火枪瞄准……悲剧正是，所有的正义、天理、人道都属于那个被绞杀者的一方。强权者（蕃主）从来都是为了维护自己的利益、名誉而残忍地对走投无路的弱者施暴。当事情发展到这种地步的时候，所谓的武士道，还“道”吗？
一切“道”，都不“道”。
2、《兽兵卫忍风帖》
前一天还看了一部日本动画电影，《兽兵卫忍风帖》，也是关于古代日本流浪侠客的，不过是神话类型的。没有《鬼眼狂刀》大气，也没有《浪客剑心》美丽，倒是有点像《笑傲江湖》里，令狐冲练好了“独孤九剑”以后一次行侠丈义的故事，人物设置、情节桥断老套，视觉风格还不错。但是就是这样一部电影跟小林正树的《切腹》让我清楚地认识到“日本的武侠电影”在上个世纪为什么能走向世界，为什么从来都是保留了他们日本本民族的传统风格……
回到那些日本的古代时装剧电影，无论是沟口建二、深作欣二、黑泽明、市川昆，还是小林正树……他们的电影里人物的服装全都是统一的，男人的头饰，男人的服装，女人的服装……等等，除了徽记和花纹样式，都是统一的。一切都是传统延续下来的东西，无一不包含着日本本民族的文化，其中最重要的是那些电影里的所有场景，所有建筑、居所，无一不是日本的！
再看看中国现代的武侠片里呢？服装乱七八糟，化妆乱七八糟，建筑都是影视基地的同一个样式……当然，中华民族是个宽泛的概念，中华大地不像日本那么一个岛国方便管理，统一VI标识。中国有太多民族，千百年来经历了太多的朝代，而且每个朝代的VI标识都不一样，但是这些都不是国产电视、电影可以乱七八糟胡来的理由呀！
毫无民族风格认同的电影是可悲的、恐怖的。日本人是在拍摄本民族的传统，而目前国内太多的导演在拍片中是在糟蹋本民族的传统文化，最气人的是经常用外来文化洗刷本民族的传统文化……
《英雄》里的布满整个宫殿的红布、绿布是什么玩意？
《十面埋伏》里的歌舞妓町是什么样的场所？那个时代哪来的电灯把那个场所打得通亮啊？
《夜宴》里皇后的睡衣是什么玩意？皇帝的铠甲是什么玩意？王子的洗头台（浴缸？）又是什么玩意？
（此处省略无数国产电影实例……）
任何人都可以轻描淡写地说这些不是电影的情节虚构，甚至可以宣称任何虚构是合理的，是该发挥想象力更加虚构……那么也没关系，这说明了——一切都是没文化的虚构。
当然没关系，日本人上一个世纪中期就出了很多电影大师，中国人到这个世纪了还没有电影大师。这对于一个泱泱文化大国而言，何来的不是一种耻辱！？
3、推荐胡金铨（1931-1997）
1966年，华语电影史上的经典武侠片《大醉侠》——借鉴了当时流行的日本武士电影以及美国西部片的精华，又融会了中国山水画意境，从而形成了胡金铨独特的电影美学，开启了新派武侠片潮流。
1976年，他拍成的《龙门客栈》，不但在台湾地区引起轰动，而且打破当时韩国和菲律宾等地的票房纪录，影响甚广。此后，胡金铨花费3年时间拍摄了鸿篇巨制《侠女》，并获得第28届戛纳影展“最高技术委员会大奖”，成为首位获得国际承认的中国电影人。
1990年胡金铨拍《笑傲江湖》（许冠杰演令狐冲那一部）与徐克闹翻。
1997年胡金铨病逝。
代表作：《大醉侠》、《龙门客栈》、《侠女》、《空山灵雨》、《山中传奇》、《魔坛圣传》（在日本拍摄）……
——为什么胡金铨的电影能在戛纳影展获得国际认证？看过他的电影就知道了。他的电影里的故事背景多设置在明朝，在那些电影里人物的着装、发饰、武器、社会场景无一不格守明朝的VI标识，而且观众都能从中找到对传统文化认同——，
一看就知道，属于中国风格的VI，这是中国电影。
4、本文中“VI标识”的定义——在古代，一个朝代何尝不是在经营一个企业嘛。我是这样的理解的，所以引用了VI。
VI即（Visual Identity），通译为视觉识别，是CIS系统中最具传播力和感染力的层面。
人们所感知的外部信息，有83%是通过视觉通道到达人们心智的。也就是说，视觉是人们接受外部信息的最重要和最主要的通道。企业形象的视觉识别，即是将CI的非可视内容转化为静态的视觉识别符号，以无比丰富的多样的应用形式，在最为广泛的层面上，进行最直接的传播。
CIS是Corporate Identity System的缩写,意思是企业形象识别系统。由MI(理念 识别Mind Identity)、BI(行为识别Behavior Identity)、VI(视觉识别Visual Identity)三方面组成。统一管理，由此调动企业每个职员的积极性和归属感、认同感感，使各职能部门能各行其职、有效合作；对外，通过一体化的符号形式来形成企业的独特形象，便于公众辨别、认同企业形象，促进企业产品或服务的推广。
第二次看小林正树的影片了，《切腹》，1962年作品，黑白，立体声，片长120分钟。上一次是他的《夺命剑》（又名《上书讨》），感动得让人流泪的电影。如果说，《夺命剑》是日本武士时代里随时可能发生的一场冤案，那么，这部《切腹》则是日本武士时代的最终挽歌。
和平时代，幕府的任意削蕃，武士的流离失所，为了一份工作，他们甚至以切腹来换取他们在窘迫生活中的最后尊严。同样是关于男人，关于武士的电影，还是小林正树的电影让我感受到更多热血方刚，和那种“明知山有虎偏向虎山行”“孤注一掷”的英雄主义气节，以及“寡不敌众”的悲剧情节。《夺命剑》也是，最后，那个武士独身一人同一个蕃的武士和兵卫搏斗。
小林正树的电影里从来都没有什么传说中的“斩虎屠龙”、“横手刀”等神功展现，而是让人看到那个武士同众人一一砍杀。从汗流浃背到遍体鳞伤，从稳扎稳打到步履微艰，最后咽咽一吸的时候，还要被无数的火枪瞄准……悲剧正是，所有的正义、天理、人道都属于那个被绞杀者的一方。强权者（蕃主）从来都是为了维护自己的利益、名誉而残忍地对走投无路的弱者施暴。当事情发展到这种地步的时候，所谓的武士道，还“道”吗？
一切“道”，都不“道”。
2、《兽兵卫忍风帖》
前一天还看了一部日本动画电影，《兽兵卫忍风帖》，也是关于古代日本流浪侠客的，不过是神话类型的。没有《鬼眼狂刀》大气，也没有《浪客剑心》美丽，倒是有点像《笑傲江湖》里，令狐冲练好了“独孤九剑”以后一次行侠丈义的故事，人物设置、情节桥断老套，视觉风格还不错。但是就是这样一部电影跟小林正树的《切腹》让我清楚地认识到“日本的武侠电影”在上个世纪为什么能走向世界，为什么从来都是保留了他们日本本民族的传统风格……
回到那些日本的古代时装剧电影，无论是沟口建二、深作欣二、黑泽明、市川昆，还是小林正树……他们的电影里人物的服装全都是统一的，男人的头饰，男人的服装，女人的服装……等等，除了徽记和花纹样式，都是统一的。一切都是传统延续下来的东西，无一不包含着日本本民族的文化，其中最重要的是那些电影里的所有场景，所有建筑、居所，无一不是日本的！
再看看中国现代的武侠片里呢？服装乱七八糟，化妆乱七八糟，建筑都是影视基地的同一个样式……当然，中华民族是个宽泛的概念，中华大地不像日本那么一个岛国方便管理，统一VI标识。中国有太多民族，千百年来经历了太多的朝代，而且每个朝代的VI标识都不一样，但是这些都不是国产电视、电影可以乱七八糟胡来的理由呀！
毫无民族风格认同的电影是可悲的、恐怖的。日本人是在拍摄本民族的传统，而目前国内太多的导演在拍片中是在糟蹋本民族的传统文化，最气人的是经常用外来文化洗刷本民族的传统文化……
《英雄》里的布满整个宫殿的红布、绿布是什么玩意？
《十面埋伏》里的歌舞妓町是什么样的场所？那个时代哪来的电灯把那个场所打得通亮啊？
《夜宴》里皇后的睡衣是什么玩意？皇帝的铠甲是什么玩意？王子的洗头台（浴缸？）又是什么玩意？
（此处省略无数国产电影实例……）
任何人都可以轻描淡写地说这些不是电影的情节虚构，甚至可以宣称任何虚构是合理的，是该发挥想象力更加虚构……那么也没关系，这说明了——一切都是没文化的虚构。
当然没关系，日本人上一个世纪中期就出了很多电影大师，中国人到这个世纪了还没有电影大师。这对于一个泱泱文化大国而言，何来的不是一种耻辱！？
3、推荐胡金铨（1931-1997）
1966年，华语电影史上的经典武侠片《大醉侠》——借鉴了当时流行的日本武士电影以及美国西部片的精华，又融会了中国山水画意境，从而形成了胡金铨独特的电影美学，开启了新派武侠片潮流。
1976年，他拍成的《龙门客栈》，不但在台湾地区引起轰动，而且打破当时韩国和菲律宾等地的票房纪录，影响甚广。此后，胡金铨花费3年时间拍摄了鸿篇巨制《侠女》，并获得第28届戛纳影展“最高技术委员会大奖”，成为首位获得国际承认的中国电影人。
1990年胡金铨拍《笑傲江湖》（许冠杰演令狐冲那一部）与徐克闹翻。
1997年胡金铨病逝。
代表作：《大醉侠》、《龙门客栈》、《侠女》、《空山灵雨》、《山中传奇》、《魔坛圣传》（在日本拍摄）……
——为什么胡金铨的电影能在戛纳影展获得国际认证？看过他的电影就知道了。他的电影里的故事背景多设置在明朝，在那些电影里人物的着装、发饰、武器、社会场景无一不格守明朝的VI标识，而且观众都能从中找到对传统文化认同——，
一看就知道，属于中国风格的VI，这是中国电影。
4、本文中“VI标识”的定义——在古代，一个朝代何尝不是在经营一个企业嘛。我是这样的理解的，所以引用了VI。
VI即（Visual Identity），通译为视觉识别，是CIS系统中最具传播力和感染力的层面。
人们所感知的外部信息，有83%是通过视觉通道到达人们心智的。也就是说，视觉是人们接受外部信息的最重要和最主要的通道。企业形象的视觉识别，即是将CI的非可视内容转化为静态的视觉识别符号，以无比丰富的多样的应用形式，在最为广泛的层面上，进行最直接的传播。
CIS是Corporate Identity System的缩写,意思是企业形象识别系统。由MI(理念 识别Mind Identity)、BI(行为识别Behavior Identity)、VI(视觉识别Visual Identity)三方面组成。统一管理，由此调动企业每个职员的积极性和归属感、认同感感，使各职能部门能各行其职、有效合作；对外，通过一体化的符号形式来形成企业的独特形象，便于公众辨别、认同企业形象，促进企业产品或服务的推广。