设计---葡萄如何变成酒

非设计不生活

设计，非设计不生活，设计要有计划性和预见性，否则不能称之为设计；“师”者为人表率，给人点拨，授人以渔。对空间、生活（人）和环境有深刻甚至是独到的理解，营造空间灵魂即风格氛围，天人合一，以不愧“设计师”三个字！我欲作一名优秀设计师，必须积极精思理论，注重实践，有心生活，博采众长，总结提炼，态度严谨，终成体系，为己所用！设计不仅是一种技能，更是一种态度！

对创意的理解：创意的前提是脑中积累大量信息，对业主要求条件及空间限制条件必须充分理解。“熟能生巧”一个“熟”字道出“巧”的真谛。创意不仅是一个“亮点”，它来源于感性，是灵感的迸发；更重要的是“系统”，是理性分析的结果，成为诗意美的思想！

对信息的理解：经济学家郭梓林对此作了一个解释：（1）我知道的，你也知道，这不算信息，信息就是我知道，且你不知道的，或者你知道且我不知道的。（2）对于主体来说，希望知道的才是信息，而其他只是无关的信号。（3）作为信息的信号是可以被主体接受的＂。设计信息两大要素即创新性与符合性。

对空间的理解：

一、空间的有无。

空间是无限的，又是有限的，建筑设计是在无限的空间中围合出有限的形体，室内设计则是将众多有限的空间形成相互的联系或关系，这种关系有四种：（1）空间的围合：老子说“三十幅共一彀，当其无，有车之用，诞埴以为器，当其无，有器之用，凿户牖以为室，当其无，有室之用，故有之为利，无之为用。”其实老子认为“有”产生“无”，只有“无”才是人们要使用的空间，用车幔围成车厢，人在车厢中活动乘座，用泥巴做成器皿，空的部份才可以盛物，在墙上开门窗，房间才可以有用，所以，我们用的是“空间”而不是墙体本身。（2）空间的通透：在墙体上开了门，窗，室内外的空间产生了流动，使呆板的围合产生空灵，空间有各种各样的流动，没有通透的空间是无法使用的。（3）空间的流动：有了通透就会产生流动，把围合的空间网开一面，空间感延伸了，扩大了，玻璃窗的使用，不仅仅是采光，而且是将室外景色引入室内，扩大空间感，把窗帘放下，则产生了围合。把门打开，空间流出去了，关上门空间又回来了，其流动就是这么实实在在，这么奇妙。（4）空间的虚实:天下雨，人举把伞，伞就在无限的空间中分割出一块小空间，雨停了，收了伞，小空间消失了，又融进大空间:在地上铺块地毯，地毯上部就形成了一个小空间，将地毯卷起来，小空间又消失了，一个人伸手环绕胸前，胸前就形成了一个小空间，手放下，胸前的空间消失了。黑夜里一束光柱射出去，光柱就构成了一个空间，光灭了，空间也没了。这就是空间的虚实关系。我们的室内设计一定要很好地利用，研究这种空间的虚实关系，以此来创造出一种诗意，一种情境。

二、空间的许可

设计需要把业主的要求条件与空间的限制条件相结合。设计构思：从色彩、材料、空间因素或以风格为主进行构思。对室内功能分区、室内设计、家具布置、装修设计等进行空间的统一构思，确定空间形式与尺寸，对大致的色彩与材质的考虑方式进行统一归纳。

三、空间的类型

（一）结构空间：人们对结构的精巧构思和高超技艺有所了解，引起赞赏，从而更加增强室内空间艺术的表现力与感染力，这已成为现代空间艺术审美中极为重要的倾向。结构的现代感、力度感、科技感和安全感，是真、善、美的体现，比之繁琐和虚假的装饰，更具有震撼人心的魅力。

（二）开敞空间：交流、渗透、围合、融合、活跃、接纳、过渡。

（三）封闭空间（静态空间）。。静态空间一般有下述一些特点：1、空间的限定度较强，趋于封闭型；2、多为尽端空间，序列至此结束，私密性较强；3、多为对称空间（四面对称或左右对称），除了向心、离心以外，较少其它的倾向，达到一种静态的平衡；4、空间及陈设的比例、尺度协调；5、色调淡雅和谐，光线柔和，装饰简洁；6、视线转换平和，避免强制性引导视线的因素。

（四）动态空间。动态空间有以下特色：

1. 利用机械化、电气化、自动化的设施如电梯、自动扶梯、旋转地面、可调节的围护面、各种管线、活动雕塑以及各种信息展示等，加上人的各种活动，形成丰富的动势。

2. 组织引人流动的空间系列，方向性比较明确。

3. 空间组织灵活，人的活动路线不是单向而是多向。

4. 利用对比强烈的图案和有动感的线型。

5. 光怪陆离的光影，生动的背景音乐。

6. 引进自然景物，如瀑布、花木、小溪，阳光乃至禽鸟。

7. 楼梯、壁画、家具、使人时停、时动、时静。

8. 利用匾额、楹联等启发人们对动态的联想。

（五）悬浮空间：由于底面没有支撑结构，因而可以保持视觉空间的通透完整，轻盈高爽，并且底层空间的利用也更自由、灵活。

（六）流动空间、虚拟空间、共享空间、母子空间（。这种类似我国传统建筑中的“楼中楼”，“屋中屋”的作法，既能满足功能要求，又丰富了空间层次。许多子空间（如在大空间中围起的办公小空间，或在大餐厅中分隔出的小包厢座），往往因为有规律地排列而形成一种重复的韵律。它们既有一定的领域感和私密性，又与大空间有相当的沟通，是闹中取静，很好地满足群体与个体能在大空间中各得其所、融洽相处的一种空间类型。）、交错空间、、凹、凸入空间、下沉空间、迷幻空间、地台空间。

四、空间的分隔

（一）绝对分隔：承重墙、到顶的轻体墙等限定度（隔离视线、声音、温湿度等的程度）高的实体界面分隔空间，称为绝对分隔。

（二）局部分隔：用片断的面（屏风、翼墙、不到顶的隔墙和较高的家具等）划分空间，称为局部分隔。限定度的强弱因界面的大小、材质、形态而异。

（三）象征性分隔：用片断、低矮的面；罩、栏杆、花格、构架、玻璃等通透的隔断；家具、绿化、水体、色彩、材质、光线、高差、悬垂物、音响、气味等因素分隔空间，属于象征性分隔。这种分隔方式的限定度很低，空间界面模糊，但能通过人们的联想和“视觉完形性”而感知，侧重心理效应，具有象征意味，在空间划分上是隔而不断，流动性很强，层次丰富、意境深邃。

（四）弹性分隔：利用拼装式、直滑式、折叠式、升降式等活动隔断和帘幕、家具、陈设等分隔空间，可以根据使用要求而随时启闭或移动，空间也就随之或分或合，或大或小。这种分隔方式称为弹性分隔，这样分隔的空间称为弹性空间或灵活空间。

空间的分隔与联系，是室内空间设计的重要内容。分隔的方式决定了空间之间联系的程度，分隔的方法则在满足不同的分隔要求的基础上，创造出美感、情趣和意境。室内空间分隔的具体方法很多，下面列举几种：

用建筑结构分隔

用各种隔断分隔

用色彩、材质分隔

用水平面高差分隔

用家具分隔

用装饰构架分隔

用水体、绿化分隔

用照明分隔

用陈设及装饰造型分隔

用综合手法分隔

五、空间的界面

室内空间界面主要指墙面、各种隔断、地面和顶棚。它们有各自的功能和结构特点。在绝大多数空间里，这几种界面之间的边界是分明的，但也有时由于某种功能或艺术上的需要，而边界并不分明，甚至浑然一体。不同界面的艺术处理都是对形、色、光、质等造型因素的恰当运用，有共同规律可寻，所以本节以各种艺术处理手法来分类，在每一类中再分不同的界面举例。

表现结构的面

表现材质的面

表现光影的面

表现几何形体的面

面与面的自然过渡

表现层次变化的面

运用图案的面

表现倾斜的面

表现动态的面

趣味性的面

开各种洞口的面

仿自然形态的面

主题性的面

运用虚幻手法的面

有悬垂物或覆盖物的面

导向性的面

绿化植被的面

六、室内空间感受

人们对室内空间的感受主要有以下几个方面：比例与尺度；封闭与开敞；丰富与单调；亲切与冷漠；人工与自然；秩序与混乱；动与静等等。对于不理想的空间感，可利用色彩、线型、材质、照明、陈设、错觉、

开洞、启发联想等方面进行调节。

用色彩调节空间感

用材质调节空间感

用造型、图案调节空间感

照明调节空间感

用错觉调节空间感

开洞调节空间感

把与人们的生活密切相关的空间、环境结合起来，设计出支持人们具体生活的容器是室内设计的主要课题。室内设计就是与人们的生活密切相关的环境空间设计。

七、设计不同阶段所需的图纸：方案设计和施工设计是两个不同的阶段，但作为一个优秀设计师必须将二者有机结合。

室内装饰设计方案策划阶段：基本设计构思、方案展示板、创意照片展示板、创意草图、创意模型、基本平面图、日程安排表、内装饰工程的概算书。

室内装饰设计初步设计阶段：初步设计和说明、平面设计和说明、家具布置图、吊顶平面图、剖面图、立面展开图、色彩设计图、照明设计图、控制项目设计书，招牌设计图、绿化设计书、消防安全设计书、面积概算书、饰面一览表、饰面样板展示板、透视图、模型/模型照片、分项概算表、工程量表、内装饰工程概算书。

室内装饰设计装饰施工图阶段：施工图纸、特殊工程说明书、饰面一览表、平面图、吊顶平面图、立面展开图、标准详图、剖面详图、装饰工程图、定制家具详图、配件表、空调设备图、电气设备图、卫生设备图、标牌配置图、工程量表、饰面展示板、工程发包书、工程预算表。

如何站在施工的角度去完成设计:

1．熟悉各种材料和性能

室内设计师同建筑设计师的最大区别就是，必须对材料的应用非常了解，室内设计的装饰手法，一是靠空间品质，更重要的是靠装饰材料。同样的空间，不同的装饰材料就会创造出不同的空间品质来。金属、玻璃赋予其现代感；木制、石材材料赋予其自然、人情化；地毯、布艺赋予其温馨、舒适感。因此，对每种材料我们都必须恰当的应用，这样，才能使我们的所创作得到充分的体现。

2．熟悉各种材料的工艺要求和施工规范

每一种材料都有其自身的特点和施工上的要求，无论是其自身的技术参数，安装要求，场所要求以及工序的先后要求、施工设备的要求都必须熟悉。就拿装饰材料的接口问题来讲，装饰材料大部分都是成品材、如块材、板材、卷材、液体材料。设计师却往往只从设计效果考虑，在同一平面采用不同材质的材料进行装饰，这就会给施工带来许多困难，比如：地毯与石材交接，木地板与地毯拼接，水泥沙浆抹灰面与石膏板墙面拼接等。还有一种就是空调通风口、探头、喷淋头、墙面的电气开关和插头等。这种不同材料之间的拼接会产生裂缝和交口，如何处理好以上工艺上的问题是设计师必须要掌握的，也是设计师要进行设计细部刻画的重点。处理的不到位，就会给空间留下一个败笔。

3．熟悉工人的施工能力

对于设计师来讲，设计的表现形式可以是多种多样的，但有些形式是工人的施工能力无法达到的，即使达到，反而弄巧成拙。我们曾经设计过一些东西，就是由于工艺的原因，让我们改变了设计手法和用材，但我认为这是恰当的。比如，在使用地胶板时，如果是大块面的拼色处理就必须使用卷材，如果是方块之间的拼色就必须根据块材的规格进行设计。

4．大胆的运用新型材料

室内设计的创作理念是空间品质的关键，而新型材料的应用却赋予空间更多的品质，因此，大胆应用新型材料会丰富我们现代的设计语汇，会将我们生硬的建筑空间变得更加生动和活泼宜人。

重温设计师语录：

一位出色的室内设计师，先决条件并不是对审美要有独到的眼光，而是对客人的起居饮食和个性要有浓厚的兴趣，并在极短的时间内了解客人的喜好、品位、生活习惯，体会他们真实的需求。做为设计者做工装不是设计的最高竟界,家才是永恒的主题!

设计不能先定风格，就好像照着菜谱做的菜不一定好吃，美味凭的是一种感觉。

设计就像写剧本，每个都是原创。剧本写好了才定主角，即风格，而不是先定主角，再来写剧本。

设计在整个商业环节里不能起到根本性的作用，至多是锦上添花而已。

我们把设计看作一项工作，这份工作同时又是个人爱好，在这个世界上,能将工作和爱好结合的人生,已经够幸运了。

设计工作是一项长跑运动，而具还是障碍赛，安静的性格是必不可少的条件。想将设计作为职业的人，必须学会安静地坐在椅子上。学会思考问题，学会读书（不是翻画儿，而是看字)。

喜欢设计这份工作，而不是赶时髦。赶时髦的原因是大家都看到了美好的结果，但是大家看不到的是实现这个结果的漫长过程，印在教科书里的设计作品看来是轻松的，幽默的，快乐的，美丽的，但是你了解创造这些作品的过程吗？那是枯燥的，繁琐的，漫长的煎熬，最终得到美好结果的人永远是少数，即使大家都付出了努力。

人的性格和他的能力总是镜像的关系，舞台上疯狂的演员生中总是平静，文思泉涌的人不太爱说话，杀人放火的匪徒往往是因为脆弱的人格，发现个性张扬的人的作品，特没性格。

做个有潜力的人。有潜力的标准很简单：学习的习惯，学习的能力。设计师的学习可不是软件这点事，要不断的看书。并了解书里面哪些是有用的，哪些是没用的。因为在当下，只要内心安静，好好学习。设计这点手艺只是几年的功夫而已。

设计的最佳境界：设计是“长”出来的，不是生硬的“画”出来的，而且能跟自然、跟景观完美地结合。

设计师必须掌握的十大深度设计系统

1.精神空间设计系统（设计专家的VIP服务）

2.私密空间设计系统（卧室、卫浴、书房）

3.共用空间设计系统（客厅、家庭室、餐厅、酒水吧）

4.特色空间设计系统（视听、棋牌、酒窖、雪茄室）

5.园林设计系统（园林、花园、绿植、 景观）

6.健康空间设计系统（健身房、泳池）

7.智能化系统（安防、家居自动化）

8.强弱电系统（分区控制、节能自动化） 

9.配套设计系统（家具、卫浴、家电、配饰、） 

10.无障碍关怀设计系统（对弱势群体体贴设计)

室内设计的内容

室内设计的内容包括它的含义本身就是综合性学科。专业包括面较广，可概括以下四个方面： 

（1）空间私人设计就是对建筑所提供的内部空间进行处理，在建筑设计的基础上进一步调整空间的尺度和比例，解决比如：空间与空间之间的衔接、对比、统一等问题。 

（2）室内装修设计主要是按照空间处理的要求，把空间维护体的几个界面，及对指向、地面、天花等进行处理。包括了对分割空间的整体的处理，也就是对物体有关部分设计原理。 

（3）室内物理环境设计，对室内气候、采暖、通风、温度调节等的设计处理。是现代室内设计中极为重要的方面。随着科技的不断发展和运用，它已经成为环保质量的主要内容。 

（4）室内陈设艺术设计，主要是对室内家具、设备、装饰织物、陈设艺术品、照明灯具、绿化等方面设计原理。

室内材质：

视触觉：材质表面的质感粗糙或光滑可以明显地影响色彩感受，这种现象叫做视触觉。视触觉的规律表现在以下几个方面：

（1）冷与暖：

金属、玻璃、石材、镜面和水等物质导热性好，给人以冰冷的质感；各种织物、毛皮则被人们认为暖质材料。木材的特点比较中性，比金属、玻璃等暖，比织物、毛皮显得冷。由于色彩分冷暖，因此冷质材料呈现冷色，人们觉得很自然，为此色彩与触觉达到一致。但当大红出现在铁板上，橙色出现在石块上时，它们会立即引起人们的注意。当材料的冷质品质和色彩的暖质感受相矛盾时，会削弱色彩的暖性品质；同样，将冷色用在暖材料上也得到同样地削弱，金属要比同色的布质要显得冷。

（2）粗糙与光滑：

材质的表面有很多处理方式，即使是同一种材料。以石材为便，抛光花岗岩表面光滑，色彩和纹理表现清晰；而烧毛的花岗岩表面混沌不清，色彩的明度变化，纯度降低。即使是同一颜色，不同的材料，不同的加工工艺使色彩产生丰富的微妙变化，让细部更耐看。纯白的颜色，表面越粗，明度也就越低。反之，有些光滑的表面有时还会形成反光。这种抑制色相的做法，迫使人们会更细腻地观察到明度和纯度的微妙变化。通常情况下，粗糙的物体由于表面杂乱的扩散反射会使得色彩纯度降低，但是明度的变化就不一定了。较多的情况下，原来浅的光洁表面在变粗后会变深，原来深色的光洁表面在变粗后会变得淡些。

（3）肌理：

肌理是指材质自身的花纹、色彩及触觉形象。自然的肌理有很多种，大多美丽而自然，是人工难以摹仿的。这些肌理所形成的形形色色的色彩效果，给人以丰富的视觉享受。肌理所形成的触觉形象与真实的触感有所不同。它是一种由于花纹、图案形成的触觉联想，比如说在同样光滑度的复合地板上，水曲柳丰富的曲线与橡木平直花纹对色彩也会产生不同的影响。肌理致密、细腻的效果会使色彩较为鲜明、肯定。反之，肌理粗犷、疏松会使色彩暗淡、混浊。有时对肌理的不同处理也会影响色彩的表达。同样是木装修中的清漆工艺，色彩一样，光亮漆的色彩要比哑光漆来得鲜艳、清晰。

室内陈设：

室内陈设是指那些室内中以装饰功能为主的物体：包括各类软件装饰、雕塑和装饰物。

（1）大型陈设：

大型陈设无论从面积还是引人注目方面都是室内色彩中需要关注的重点。它们有时形成室内的主体色，对色调起一定的决定作用。由于它的装饰功能，它常常被放在较重要的位置，如主景墙前，厅堂的中央、人们活动的核心空间，有时也作为空间转换的樗，放在楼梯放口或电梯口的附近。既然设计了大型陈设，就一定会将其强调。它可以将空间的主题、精神意义表达出来。它的色彩既要与周围环境一致，又要跳出背景，形成“主角”。大型陈设的常见本色有两种：第一，和谐一致：追求和谐一致的大型陈设，选色与环境背景色一致，但可以通过提高纯度，加大明度对比来达到突出。第二，对比关系：如果希望形成对比关系，则可以选用环境色的互补或对比色。这种对比关系可以是冷暖对比，也可以是明暗的明度对比。

（2）中型陈设：

由于面积较小，位置从属，对其限制也较少。一般的设计方法是使之与室内风格配合，协调多于对比。

（3）小型陈设是室内设计的精细局部。由于形体较小，它的色彩不会太大影响整体色彩形象。在大多数情况下，它可以比较活泼，甚至选用鲜艳的色彩甚至背景色的互补色、对比色都可以接受。它们的存在可以丰富整体色彩效果。当然，如果室内本身的色彩已经相当对比、丰富了，比如说互补色对比，小型陈设也就只需任一组颜色或两者都选，加入对垒阵营。对于这种情况，有一个小技巧可以用：以红绿色对比为例，选择红色和绿色的小饰物若干，将绿色的饰特放在红色的背景前，把红色饰物放到绿色环境中。这样使两个对立的色彩你中有我，我中有你。色彩对比而又包含，丰富而不冲突，就此增加了层次，也有助于提高彼此的色感。

室内软装饰：

一般包括地毯（指可移动更换的块毯）、窗帘、皮革、合成卷材（木皮、微薄木）、帷幔、软隔断、百叶窗、各种布艺家具或套、寝具和一些布艺垫子等。软装饰的共性就是随时可以更换、方便宜行。如窗帘和寝具最好风格一致，许多精明能干的主妇都知道，家中可以常备一套冷色麻制品夏天用，另一套暖色绒制品冬天用。纱帘的应用：一幅蓝色的窗帘前加一屏黄色的纱，蓝色就变成了绿色，将纱合拢，蓝色又再现真颜。如果把纱换成红色，窗帘呢，就变成了紫色。织物的多种搭配可以极大的改变空间的色彩特征。另外再加入一些空间设计的技巧，如窗帘的开合、隔断的布局、家具的移动、房间的色彩甚至可以随时变化，更增空间与色彩的动态美。

对空间的进一步理解

规划比装饰更能引起共鸣.空间是建筑的主体，把建筑从一种冷冰冰的物质变为一种充满人性的空间是每个设计师面临的重大课题。我认为，室内设计应是在理解空间功能的基础上，对其进行重构和深化，如运用简洁、美学的建筑设计手法，塑造具有几何特征的室内空间，让人与纯净的空间界面，取得丰富的内在联系，构建一种富韵律的空间秩序。平面布局则是室内设计的重点，是空间研究的基础与主体，我们深刻意识到应把设计精力更多地集中在空间的整体设计上（包括功能划分、流线的组织、空间互动等），而不应喧宾夺主地停留在室内界面的装饰上，这样才能充分展现空间的魅力。同样的空间，不同的人有不同的体验，设计师有责任让人文与建筑空间一同保留，形成我们自己独特的人文记忆。共享“扩大”有限空间 　　提到空间，很容易有一个误区：空间即平面格局，很多设计师开始思考着这张平面图纸怎么画，其次考虑组成空间的六个立面该如何装饰等等。一般来说，好卖的楼盘有两个因素：一是地段好，二是户型好。所谓的户型就是空间组合的一个重要表现形式。80年代的人们认为长3.5米的客厅已经最好，现在有的4米多也无法让人满足，有些豪宅甚至达到7~8米；整体而言，先是两房一厅到三房一厅到套房到双套房等；不停地要空间，觉得房子越大越好。空间是个立体的话题，面积再大，高度不够，界面之间没有穿透性，仍不算好的空间。可联想的空间才是最好的 什么是好的空间？我以为就是那种让人很想去发发呆、可供人联想引人思考的空间。在那样的空间里，人与时空可以进行对话。经历几千年留下来的古老建筑，无一不是那种能让人有与历史对话的联想的空间。要设计这样的空间，有一个很重要的原则，就是要坚持留白的艺术。所以切忌堆砌材料。至于家，就更需要如此。家是让人彻底放松的地方。这种放松不仅仅是体现在身体上，对于生活节奏那么快的现代人来说，更为重要的是心理的放松。一个能让人天马行空、随意遐想的家的空间，肯定是让人留恋的。空间应该内外和谐一个好的空间应该是内外环境相互协调的。一般来说，设计空间的原则应该实先外后内，注重周围景观的利用，不管是从视觉上还是从功能上。在这点上，古代的四合院给后代人做了一个很好的示范，将天景引入室内；很好地将阳光引入室内，保证其左右厢房亮度湿度适中；坐北朝南的特性也正是为了更好的利用风向流动，保证空气的清晰。在内部环境方面，设计空间要注意尺度的选择，客厅、卧室、卫生间等根据需要把握长宽度。总而言之，好的居住空间必须是在特定环境制约下与之相协调的，比如在风沙环境中最好的居住空间就是能够躲避风沙。目前设计界中景观设计师的稀缺也正说明了此点。